Entstehung und Entwicklung von Präge- und Stiltypen

Jun 01, 2019

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In der Urzeit ähneln sich Felsmalereien, Liniengravuren, ob sie natürliche realistische Objekte oder dekorative Muster simulieren, die Beschreibungsmethoden oder Modellierungsmuster, und die Linien in den Höhlen im Nilbecken und im östlichen Mittelmeerraum sind alle First skizzieren Sie den Umriss nach außen, beschreiben Sie ihn realistisch und gravieren Sie ihn in eine Linie. Mit der Entwicklung der Produktionswerkzeuge werden auch die Felszeichnungen der Flachreliefnatur entsprechend gefördert. Die primitiven Nomaden in Nordchina befinden sich im Yinshan-Gebirge und erstrecken sich über Tausende von Kilometern. Es gibt viele Felszeichnungen (oder Felsmalereien), die ihre Lebensgeschichte aufzeichnen. Die Felszeichnungen in dieser Gegend sind von starkem Realismus geprägt, hauptsächlich mit Kühen, Pferden, Ziegen, Hirschen, Tigern, Leoparden und anderen Tieren und Tieren. Die ursprünglichen Künstler Das Bild wird auf den dichten und sauberen schwarzen Stein gemalt, und dann wird der scharfe harte Stein speziell herausgeschnitten, um die Figur zu gravieren, die die frühe Leistung der Steinreliefkunst wird.


In der Jungsteinzeit erfanden die Menschen die Töpferei sowie die mit der Töpferei verbundenen Form- und Ziertechniken, die die Entwicklung der Skulpturform weiter förderten. Neben den gemalten Liniengemälden entwickelte die kontinuierliche Weiterentwicklung der Keramikdekoration eine dekorative Form mit skulpturalem Erscheinungsbild. Aus archäologischen Daten geht hervor, dass dreidimensionale Drucke, Kratzer, Stiche und Pfähle sowie Keramikskulpturen mit relativ unabhängiger Prägung, Prägung oder Durchbrochenheit die reichen Merkmale der ursprünglichen Skulpturen ausmachen, darunter auch Tonskulpturen. Im Niltal haben Edelstahlskulpturen in den beiden Flüssen Mittelmeer, Westeuropa und China sowie in anderen großen Zivilisationsgebieten unterschiedliche Entwicklungsgrade erreicht.


Nach dem Zerfall der primitiven Gesellschaft blühte die Prägekunst allmählich auf. In vielen alten Zivilisationen sind die Mausoleen, die gebaut wurden, um für das ewige Leben nach dem Tod zu beten, die Tempel, die für das Opfer der Ahnengötter gebaut wurden, und die Denkmäler, die gebaut wurden, um die Verdienste des Kaisers zu feiern, alle großartig und mächtig. Der majestätische Charakter der Skulptur und der narrative Ausdruck des Gemäldes sind weitgehend an das alte gesellschaftliche Leben und die spirituelle Orientierung angepasst. Es ist eine Darstellung der heiligen Welt oder des Eden-ähnlichen himmlischen Ideals, das sich die Menschen vorstellen. Es zeichnet nicht nur wichtige Ereignisse im wirklichen Leben auf, sondern bietet auch einen mächtigen Weg und eine riesige Welt.


Im 25. Jahrhundert v. Chr. War Ägypten ein mächtiges zentrales Sklavenland geworden, in dem eine große Anzahl von Reliefs verwendet wurde, um Mausoleen, Tempel und Denkmäler zu schmücken. Die Ägypter verwendeten kreativ drei typische Posen (1 volle Front, 2 absolute), die Seite, 3 Draufsicht), um die geprägte Figur zu formen, und bemühten sich, eine ruhige, mysteriöse und majestätische Atmosphäre zu schaffen, die den geprägten Stil von "Naner Schiefer" kennzeichnet Die Bildung eines lang anhaltenden ägyptischen Kunstprogramms, seine einfache Die prägnante Kurvenform und die geometrischen Faktoren wurden im alten Königreich Ägypten perfektioniert. Durch die starke lineare Formgebung haben das Relief und das Motiv der FRP-Skulptur sowie die Inschrift der Inschrift die gleiche Bedeutung. Hier betonen die harten und eingeschriebenen Linien, dass es einen spirituell symbolischen „Bewegungsimpuls“ gibt, der sich nicht mehr auf die Reproduktion eines realistischen Bildes und einer realistischen Szene beschränkt.



Die Schaffung von Reliefs sollte an die Bedürfnisse des Gebäudes angepasst werden. Gleichzeitig sollte es seine einzigartige Existenz und seinen Wert voll und ganz demonstrieren. Die Gedenk- und Themenreliefs folgen dem Prinzip der narrativen Komposition und enthalten die symbolische Bedeutung. Es passt sich der monumentalen Architektur an. Der Ausdruck von Bedeutung hat die Funktion, den Geist der Architektur zu erweitern. Es bietet eine weite Welt, in der die Bestrebungen, Ehrfurcht, Verehrung und Aufzeichnung wichtiger Ereignisse zum Ausdruck gebracht werden können. Seine Form wurde von der Antike bis in die Gegenwart verwendet und weiterentwickelt.


In der Geschichte der Bildhauerei tauchte das Gedenkrelief nach dem Eintritt in die Sklavengesellschaft im Wohlstand der Menschheit auf. Es wird häufig in dem Mausoleum verwendet, das für die Hoffnung auf ein ewiges Leben nach dem Tod errichtet wurde, und wird häufig zur Anbetung von Vorfahren und Göttern verwendet. Errichtete Tempel und Denkmäler, die erbaut wurden, um Siege oder Feste zu feiern, Ji Gongzhu und andere monumentale Gebäude, wie die Akropolis des antiken Griechenlands, Rom, der Arc de Triomphe und Jigongzhu von Paris und das Steintor vor dem assyrischen Tempel in Ägypten, Steinsäulen, Obelisken sowie antike chinesische Drachentore, Yungang- und andere Grottenstatuen sowie die überall zu sehenden Bögen, die chinesische Uhr, sind erwähnenswert, dass diese Denkmäler, die von antiken Skulpturen der menschlichen Zivilisation angefertigt wurden, oftmals architektonisch sind , Skulptur, Relief und Malerei sind integriert und organisch verbunden.


Als dekoratives Relief, das das architektonische Make-up landschaftlich verschönert, ist es auch stärker am Hauptkörper des Gebäudes befestigt und existiert somit. Dekorative Reliefs werden immer an Teilen oder Teilflächen eines Gebäudes wie Türrahmen und Fenstern eingraviert. Kanten, Balken, Wände, Ecken usw. oder andere Gebäudeflächen, die dreieckigen Wände und langen geprägten Bänder des Parthenons, die Reliefs des Arc de Triomphe in Paris und der Alfred, Frankreich, die Galerie für moderne Kunst von Paris Embossing sind ein erfolgreiches Beispiel in dieser Hinsicht. Der Unterschied zwischen dekorativem Relief und thematischem Relief und Gedenkrelief liegt hauptsächlich in der Behandlung des Themas und der Performance der künstlerischen Konzeption. Das dekorative Relief ist im Allgemeinen nicht schwer auf der Handlungsbeschreibung und Erzählung, noch ist es dafür gedacht. Es ist ein Hauptthema, sondern eher ein sensationeller und gefälliger Sinn für Form. Die Inhaltsform und dekorativen Teile sind relativ frei und lebendig. Es betont die Anbringung und Ausarbeitung dekorativer Objekte und die adaptive Funktion der räumlichen Form. Und die Verwendung der formalen Schönheit und die Verwendung von dekorativen Künsten in Bezug auf Gleichgewicht, Symmetrie, Organisation, Wiederholung usw., seit dem 20. Jahrhundert der Stil der dekorativen Erleichterung Kalender von einfach, abstrakt, Pluralismus und Wohlstand des Veränderungsprozesses, ist weit verbreitet im städtischen Bauraum verwendet, spielte eine dekorative Konstruktion, Landschaftsbau Rolle der Umwelt.

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